據史料記載和實(shí)物考證，紫砂陶自北宋就開(kāi)始燒制了，其器型粗獷樸雅，實(shí)用性較強。隨著(zhù)社會(huì )的發(fā)展、生產(chǎn)率的提高、生活方式的改變，紫砂陶也跟著(zhù)變化，制作技術(shù)不斷改進(jìn)，由單一的實(shí)用品，逐漸轉化為實(shí)用工藝品，鼎盛期為明清期間，當時(shí)社會(huì )上一些名流和文人墨客都喜歡玩賞紫砂陶壺，并為制壺藝人設計壺型，還在壺上作畫(huà)刻字，在清乾隆至嘉慶年間，以陳曼生為代表，他是引導紫砂陶的主角。由此而來(lái)，紫砂陶壺由實(shí)用品進(jìn)而上升為工藝品的臺階了，甚至是件珍貴的藝術(shù)品，至今人們對紫砂壺更認識、更珍愛(ài)了。
紫砂陶具有質(zhì)樸、古雅、耐看、不俗不膩的欣賞效果，是藝術(shù)和技術(shù)高度統一的結晶。
任何形式的藝術(shù)品（包括紫砂陶工藝品），技術(shù)和藝術(shù)都是相互同意、相互依存的，是一個(gè)不可分割的整體，技術(shù)是藝術(shù)表現的手段，技術(shù)是受藝術(shù)意識制約的，藝術(shù)通過(guò)技術(shù)表達體現設計意圖和效果。紫砂陶工藝品也是一樣，需要技術(shù)和藝術(shù)密切結合，如成型工藝，雖坯體做工很光潔、平整、精確，但沒(méi)有美的型體，線(xiàn)面處理又不當，這種產(chǎn)品絕不可為佳作，只能算是一般實(shí)用品。所以紫砂壺的設計和創(chuàng )作，是專(zhuān)供人們作室內外點(diǎn)綴欣賞之用的，缺乏藝術(shù)性的產(chǎn)品，是不會(huì )有藝術(shù)魅力吸引人的，也不可能有人欣賞和喜歡的。由此看來(lái)，從事紫砂陶工藝工作的人，需要精工又重藝，如只重藝術(shù)而忽視技術(shù)，可以說(shuō)在他手下的作品，不可能是件完美的藝術(shù)品。作為一個(gè)創(chuàng )作造型設計人員，不僅要重視紫砂陶本身的藝術(shù)表現，同時(shí)也應考慮人文、環(huán)境與設計的整體理念，設計上“以人為主，物為人用”，合理安排人、物、環(huán)境三者的關(guān)系。最近我構思設計創(chuàng )作了一件作品，取名《思亭壺》，如圖所示，此壺是以自然景觀(guān)“六角亭”為題材，巧妙地與宜興紫砂陶文化有機結合，該壺輪廓清晰，線(xiàn)角挺括秀氣，氣勢泓大，以亭頂為壺鈕，取亭檐為壺蓋，再輔以三腳，整體緊密連合，選用上好古銅色青紋器泥料（內含本山綠泥成分）精心制作而成。該壺制作時(shí)抓住了點(diǎn)、線(xiàn)、面的構成關(guān)系，運用各種圓弧曲線(xiàn)的線(xiàn)性特征，表現了作品的造型與個(gè)性，作品曲線(xiàn)溫和緩慢、豐滿(mǎn)柔軟，而壺嘴、壺把的拋物線(xiàn)有流動(dòng)的速度感，壺身及壺蓋之間的自由曲線(xiàn)則給人自由和豐富、流暢之感，充分地運用與巧妙結合“線(xiàn)”的性格表現，使其作品“圓中寓新、剛柔相濟”，有著(zhù)嚴肅、端正、莊重之感。作品源于自然，但高于自然、貼近生活，造法于變化，以有形的自然美感，表達無(wú)形的生命之源，注釋了傳統文化，使之風(fēng)格古樸敦厚、作品渾然一氣，恒久如新又藏古意，靜中求趣，從紫砂語(yǔ)言中尋找點(diǎn)、線(xiàn)、面的美學(xué)要素，將紫砂特有的質(zhì)地美、 個(gè)性美與造型融合在一起，形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。該壺色澤溫雅、似亞光效果，呈現時(shí)代美、細密工藝的“精確美”，既可遠視其整體效果、又可近處欣賞其局部，作品肌理豐富、具有質(zhì)樸、渾厚效果、耐看，沉實(shí)不浮，每個(gè)細節都體現出創(chuàng )作者細膩又豐富的情感！
關(guān)于技術(shù)和藝術(shù)的概念，用通俗話(huà)講，技術(shù)就是干——是體現，藝術(shù)就是想——是設計。評論技術(shù)的高低，不一定做工細致、逼真，就是高標準，粗獷、豪放就是低標準。它取決于是否能采用最恰當的形式，充分完善地體現所要表達的題材，當粗則粗、當細則細、粗要粗得合理、細要細得合適，一切都要服從藝術(shù)的需要、恰到好處，這才算是技術(shù)的高表標準。對任何藝術(shù)形式來(lái)說(shuō)都是一樣，沒(méi)有高超的技術(shù)，就不能表達體現出作品內涵的深度。技術(shù)固然重要，而藝術(shù)更不可缺少。
藝術(shù)是靈魂、是先導，而技術(shù)是基礎、是保證。就一件紫砂作品來(lái)說(shuō)，若沒(méi)有藝術(shù)在先，進(jìn)行構思、設計，而單從技術(shù)著(zhù)眼盲目就干，肯定型體不美，沒(méi)有藝術(shù)欣賞價(jià)值，是不會(huì )受人喜愛(ài)；然而一件作品雖通過(guò)精心設計、巧妙構思、藝術(shù)效果很佳，但缺乏技術(shù)手段來(lái)表現，那么這件作品也只不過(guò)是紙上的“賓客”罷了。技術(shù)重于再現，以客觀(guān)為主，技術(shù)可以繼承；藝術(shù)偏重于創(chuàng )造，以主觀(guān)為主，藝術(shù)也可以繼承，但僅能繼承其規律、原則，而不能原原本本地照抄。藝術(shù)是創(chuàng )造性的勞動(dòng)，如何進(jìn)行藝術(shù)表現，反映了不同作者的不同風(fēng)格；提高技術(shù)的根本在于實(shí)踐、勤學(xué)苦練，要博采眾家之長(cháng)，不斷探索新技術(shù)。提高藝術(shù)水平要比提高技術(shù)等級難度大，要求面廣，藝術(shù)水平與作者的思想認識、文化涵養、技術(shù)素質(zhì)、審美觀(guān)點(diǎn)、生活閱歷、甚至倫理道德、個(gè)人情操等等，都有密切關(guān)系。有人說(shuō)：“技術(shù)靠勤奮、藝術(shù)靠天才”，事實(shí)上勤奮和天才是一對孿生兄弟，兩者不可分割，更缺一不可。“外師造化、中得心源”是千百年來(lái)在藝術(shù)領(lǐng)域中的名言，紫砂陶藝術(shù)，在前人的努力下，已名揚天下、四海皆知，我們后輩的紫砂從業(yè)者，都應該感到自豪和榮幸，把紫砂事業(yè)更加發(fā)揚廣大，讓這枝獨秀之花開(kāi)放得更加光輝燦爛。
